失望与充实焚烧的岁月――纪念黑夜中的歌者(ghost

[uestradeqk28]

SINGER)黄家驹 2010年11月24日
　　1993年6月30日，天空一片苍茫 那个薄暮，家家户户都定睛看著意外的终局，有人泣不成声，有人错愕万分，有人默默哀祷，有人从心底回荡出无 限的惋惜。
　　在意外发生前，家驹曾恼怒地斥责香港只有娱乐圈，而没有乐坛。这番有如当头棒的话，其切实BEYOND 年年月月不厌其烦地反复申说过，但既得利益者与合谋者当然充耳不闻，在关心的人又能做什麽？逃离了一个娱乐 圈，万料不到家驹会在另一个更巨大的娱乐系统中付出了自己的生命。游戏规矩无情地残害了一颗年轻热情的摇曳 心，而家驹却永远年轻。 BEYOND的音乐向来都使不同阶层的人得到了熏陶，除了最猖獗的BEYOND奼女族群，以及无数在BAN D房中奏著BEYOND作品的年轻乐队之外，随便在我们身边，都不难找到热爱与敬仰BEYOND的人们。光 明的世界背面，糜烂的黑夜里正有一个个迷失的灵魂籍著酒精的挥发，忘情高歌著《灰色轨迹》，而停放在路边街 角的小型货车则以高音量播放著家驹沧桑的歌声……。无论是 固执的，平庸的，快乐的，麻木的，甚至属於社会边缘的地下秩序，凭著BEYOND的音乐，都能在其逐流中当 降愕谓夥判牧榈母事丁Ｖ敝料衷冢?颐腔刮茨茉谙愀壅业搅硪欢韵?EYOND般领有影响力的乐队。而作?BE YOND始创者与灵魂人物，家驹在他短暂的生命中燃亮了自己，也燃亮了很多爱戴他的人。 酒醒梦断，花谢月朦胧。家驹遗下他携永的曲调，放下毕生不朽的音乐功绩，只然一身地迈向他的音乐天堂里。惋 惜及可悲的是他委实的走得太早了。愁与泪，无奈与凄沧，总是抹不掉，挥不去。 家驹虽已撒手尘哀，正如BEYOND三位成员所言，或者他正在另一个世界愉快的生涯著，除了对他作出祝贺以 外，也让我们永远吊唁这位摇摆音乐殉道者。
　　17年后的今天，阳光依旧灼人，我卷缩在屋里。等待一个期盼已久的电话。手里，不停地变换着书报，从《 南方周末》到《从历史看人物》，再到《世界是平的》，一床的报纸。电话，不响起，楼下，却响起了贝斯的嘈杂 声，是BEYOND的《海阔天空》。罢了，罢了，又是黄家驹。
　　贝斯，吉他，鼓，键盘与黄家驹略感沙哑沉郁的嗓音，一起奏响了心中压抑不住的青春的苦闷。决然毅然断然 地向全世界发出宣言，就像挑战福气的战斗檄文，冲破灵魂的躯壳。按耐不住的激昂与愁闷一起喷薄而出，让你还 来不迭细想便随着鼓点和吉他的引领，一头扎进了迷茫的未来。愤怒的音乐就像夹带着速度惊人的飓风，将痛苦悲 伤在霎时变成了忘记所有的快感，砸向令人窒息的世界。在痛楚压抑的日子里，在绝望与空虚并存的岁月中，黄家 驹不止一次地安慰和激励了我。
　　《长城》的呐喊，《农民》的沉吟，《AMANI》的批驳，黄家驹时而是一个愤怒的诗人，时而又是一个穷 凶极恶的圣人。面对不可猜想的明天将来的感伤，心中的徘徊与焦灼不问可知。迟迟不来又促而过的恋情让人扼腕 叹气，更多时候，则是笼罩在内心的扫兴和空虚。
　　大丈夫激情万丈，挟泰山以超北海之志，一往无前的勇气如水银泻地，势不可挡。哪怕前方等待自己的是永无 尽头的黑暗，在黑夜中不停的摸索穿行，冲开所有，无悔这终生。可是，孤独的脚步声在黑暗中孤单地回响，竟然 显得多少分悲凉。茕茕孑破，形影相吊。谁来感想我内心的光芒，谁来分享我挑战黑夜的激情，谁伴我闯荡？一想 到这里，黑暗如万山重重，前行的脚步开始变得迟疑，歌声不再流畅。为理想主义摇旗呐喊的壮志凌云里，是否看 到了英雄的孤寂和脆弱？黄家驹和事实中的芸芸众生一样，不是那种虽飞沙走石不能夺我心智的圣人。壮志雄心面 临孤独的挑战，无限无尽的空虚如潮水般涌来，歌者该如何应答？
　　苦闷和压制，青春的骚乱与远大前程的宏大差距，本来是让人烦恼的东西，可是，到了黄家驹的音符和歌声里 ，竟成为了精神共鸣的催化剂。不能战胜绝望，那么就用心休会绝望，不能超越空虚，那么就享受空虚。这一奇特 的音乐逻辑居然使黄家驹及其BEYOND乐队闯出了一条途径。歌声里的绝望，撕碎了一年又一年少年的心,， 直到少年不少，华发已生。摄人心魄的音乐以富强的力量，坚强地一次又一次地揉碎了我们曾经，当初仍旧空虚的 心灵。"冲不破的黑暗"，" 前路在哪方？"这好像是一个天问，黄家驹无法在歌声里回答，他迷茫，我们也同样忧郁。
　　幸好，在《灰色轨迹》中，总算找到了一点令人慰籍的货色。只管 "这个世界已人不知鬼不觉地空虚"，我们看到了自己前行的轨迹，哪怕是灰色的。灰色的轨迹里，显明领会了B EYOND在黑暗中的挣扎，看到了眼中的泪水，听到了一声声叹惜。不论身后发生了什么，大醉一场后继续勇往 直前。多年前的冬夜，我们游荡在深夜的大巷上，年少轻狂，感到才逃出高中压抑的樊笼又落入空虚的大学陷阱中 。青春不知怎么安顿，更谈不上如何挥霍，犹如《麦田里的守望者》中的霍尔顿。灰色的轨迹中，我们是失落迷茫 的一代，既没有八十年代大学校园里弥漫的理想主义，也不具备80后出生的物质享受。没有爱情、没有考G考T 考研的主张。只有无尽的空虚，幸好有黄家驹，幸好有----有当初还能记得的回忆。
　　然而，不管生命逾越到什么高度，空虚总是纠缠着歌者，运气将人生无情地从满怀希翼的追索中拽入绝望。绝 望中无尽的空虚，好像是黄家驹音乐的 "主旋律"。对空虚毫不吝啬地诠释，对黑暗产生的绝望，用尖锐的音符，跌宕放诞起伏的旋律，画面感强烈的歌 词和执著的追问，会集成极富感染力的沉郁嘶哑的歌声，也构成了黄氏的"空虚美学"。如果说，王朔以空虚粉饰 更大的空虚是王氏的小说风格，那么，空虚则是黄家驹的"永叹调" 。以空虚元素作为音乐内核填装心灵，通过黄氏独特的表现形式将内心的空虚无穷放大来克服真正的空虚。以音乐 的空间挑衅空虚的时光，从而迈过空虚，这正是黄家驹长盛不衰核心能源，也是黄家驹的音乐像把刀锋静静穿过心 窝的魅力所在,a&f outlet store。
　　不得不否定，黄家驹始终不给出空虚之后的答案，就是他自己在黑暗中也没能看到前方的路在何方。就像王朔 的小说，无论其中的男主角如许超常脱俗，玩世不恭的外壳下自虐式的殉道，多少次让空虚的我陷入更加空虚的绝 境。但成果都是无一例本地没有结果，只有心田在年复一年的煎熬和期盼中沉重地老去。就算在《不再犹豫》中， BEYONG成员团结一致，信心百倍、宣言式的高歌猛进，也掩饰不了内心深处的彷徨跟隐忧。
　　可是就算没有谜底，又有何妨？
　　大学毕业了，我们赶上了国家最后包调配的末班车。不像现在，研究生毕业了反倒失业了。可是，天天在论资 排辈、钩心斗角的工作状况下领取的工资竟然还赶不上大学时的生活费。更为恐惧的是，这样的工作根本可以事过 境迁地干到退休那天，直到火葬场。这就是所谓的答案，可是，这样的答案又有什么意思？
　　还不如再一次回到黑暗中来，回到不晓得来日是否来临的失望中来，回到冲出绝望的豪情中来，也回到充实包 围的孤单中来。
　　伫立在深夜的街头，吟唱着伤感的情歌，细雨打湿了的肩头，也打湿了心里最柔软的地方。"等候的爱，怎么 一生总不可碰到？"不论是《喜欢你》还是《情人》、《午夜怨曲》涌动着深情、留恋又无可奈何的遗憾。曾经在 酷寒的冬夜，我一圈又一圈地绕着翠湖，盘算将束缚自己的心结一道一道地解开。可是大喜过望，翠湖竟成了坚挺 的茧，亲手将自己画地为牢。温暖的苦楚悲伤在内心深处滋生蔓延，爱与痛纠缠在一起，彼此难分。爱到深处竟然 还是无尽的空虚，爱到止境依然是绝望。黄氏的"空虚美学"再一次将空虚推向高潮。特殊是《谁伴我闯荡》，理 想与事实，空虚与绝望，爱与痛，如同大江奔涌，不可避免地袭来。歌声竟然有些阻滞，黄家驹在歌中几乎哽咽。 翠湖在暮色中不再温柔。
　　青春的阵痛与欢乐伴随着黄家驹的成长，乐与怒，贯穿了全体BEYONGD乐队创作的感情。在没有网络游 戏的年代,，在不敢尝试恋情为何滋味的岁月，在身上的钞票数着花的日子里，《午夜怨曲》在激越的旋律中多少 次默默抚慰了我感伤的青春。
　　"总有挫折打碎我的心，…
　　我与你也彼此一起甘苦过，…
　　写上每句冰冷冷的诗，…
　　我与你也彼此真的相识过"
　　在广东书面语发音中，以上的歌词听起来抑扬顿挫，铿锵有力，以贝斯作为底音配合，一边是繁重、冲动，一 边是悲愤，顽强。青春老是与挫折跟幻想并行，失败，好像是人类的常态。既然不能宏大，那么就做一个心坎实在 的性情中人吧。黄家驹对乐与怒的表白，总是畅快淋漓地抒发本人的激愤与刚强，这才是真正盛开的 性命。
　　这让我想起了傅雷在翻译《约翰克里斯多夫》时写的译者献言："真正的光亮决不是永没有黑暗的时间，只是 永不被黑暗所掩蔽罢了。真正的好汉决不是永没有卑下的情操，只不外永不被卑贱的情操所屈服罢了。所以在你要 战胜外来的敌人之前先得战胜你内在的敌人，你不用害怕沉沦与堕落，只消你始终地自拔与更新… …"
　　前方是绝路，还要连续前行吗？
　　在挫折面前，正如约翰克里斯多夫一样也有犹豫，彷徨。因此，能够理解《无语问苍天》的沉重拷问："麻痹 面对苍天只懂不谈话，难道赤子之心要被人打趣？"《无语问苍天》与《遥望》是闭会类似的姊妹篇，在生命的状 态和心灵的感想上截然不同，前者明显带有无奈和怒气，而《遥望》则更多的是在舔着伤口的反思。要信赖，这只 不过是真正的英雄在遭遇挫折之后，再次动员冲锋前内心的风暴罢了。暴风将起，在宁静名义的下面悄悄酝酿，无 声无息。令人窒息的绝望终将被愤怒的风暴撕成碎片,prada by prada，这是黎明前的黑暗。
　　蠢才歌手多半英年早逝，要么自残，要么飞机失事，要么被歌迷杀去世。黄家驹却是逝世于舞台上―1993 年6月30日，在我即将开端人生的新阶段时，BEYONG在日本的演唱会上，黄家驹可怜从3米高的舞台上失 足摔下，蠢才歌手就此分开人间。没有了黄家驹的BEYONG乐队，犹如失去了灵魂的躯壳，从此落荒而逃，新 发行的唱片销量甚至赶不上旧歌翻新的唱片的一个零头。BEYONG乐队的其余成员，黄家驹的弟弟黄家强、黄 贯中为了赢得黄家驹生前歌迷的爱好，甚至不惜改变自己的个人作风，模仿黄家驹的沙哑嗓音。其结果只能是东施 效颦，不仅没有挽回歌迷，甚至连自己的歌迷也失去了。（其实，我同样观赏黄贯中，他主唱的《大地》、《愿我 能》也堪称经典。可模拟的《灰色轨迹》，不仅怪声怪气，甚至连几句主要的唱段完全唱错，也可能是有意为之罢 。）
　　屈指一算，促17载一晃而过。歌者驾鹤归去，我们的青春也一去不复返。留给自己的，依然还是绵绵无期的 空虚，前方的道路仍然黑暗。在绝望的黑夜中，我似乎看见黄家驹在演唱会上，光着膀子挥汗如雨，凯歌高奏，不 知疲乏地引领我们冲出令人绝望的黑夜。
　　谨以此文留念BEYONG乐队前主唱黄家驹,，在绝望与空虚的岁月里，在他安慰和鼓励下，我走过了多少 激越与可惜的青春。
　　常常看到家驹和节轮的歌迷要为彼此争个高低。实在我本不想拿这个话题说事，起因在于"黄家驹不可与周杰 轮平起平坐"。
　　妇孺皆知，黄家驹的歌迷多为80后和70后；周节轮的歌迷多为90后。80后的人今天已到了独破生活， 追求自己人生理想的时候，他们尝试了浮躁，经历了青春，辨别和认知事物的才干逐渐成熟。90后的大多还是孩 子，他们正生活在父母的宠爱里，优越的物资条件让他们的字典里基本上只有"酷""拽""前卫""时髦"等字 眼。同样，这些孩子的家长最多只恳求他们能把学习搞好就完全满足，至于树立什么样的人生观点和价值取向没有 重视！
　　黄家驹是音乐艺术家，摇晃音乐革命家。周节轮是玩酷专家，娱乐专家。请大家必定不要把艺术和娱乐混为一 潭，二者之间是有着本质差异的。家驹曾说：我的音乐是用来欣赏的，不是用来娱乐的！
　　黄家驹的血液里流淌的是"自由等同，和平与爱"。周节轮的歌里也有爱，是"男欢女爱"。
　　黄家驹在演唱会上说：本国人看不起我们，那我们告诉他我们有长城，你们有什么呢？但我也不欲望咱们中国 人总是悼念从前的光辉史，我们要努力发现明日的光辉史，要为明天做的更好！周节轮在演唱会上掏出手机说：喂 ~我正在开演唱会！
　　黄家驹素来都以一名中国人而自豪！周节轮在答复日本记者"ARE YOU CHINESE？"的提问时，回答的是"NO，I'M TAIWANESE。" 难道台湾人就不是中国人？说到周滚滚老子就起火……
　　黄家驹写出了《光辉岁月》《和平与爱》《AMANI》《海阔天空》。周杰伦写出了《双截棍》《我的地盘 听我的》。
　　黄家驹在演唱会上双手戴满十只戒指于琴弦上行云流水，"钥匙"耳坠，环行项圈，光着上身，穿着七分碎花 裤，布鞋，从后盾踩着轮奏的鼓点冲刺到舞台和歌迷击 掌，而后顽皮的睡在舞台上高唱。就按"酷""前卫"等标准来说，他至少今天还没有被周节轮或任 何人超越！！ 很喜好91演唱会上家驹的一言一行。
　　黄家驹从未在演唱会现场说过"你们爱我吗？"这样的话，当面对歌迷声嘶力竭的吆喝他时，却指着贯中说： 这是咱们的吉他手阿Paul！周节轮在演唱会上一遍遍重复的是：你们爱我吗？~~我听不见！再 大声点！
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　　黄家驹的吉他是他做音乐的武器。周节轮的双截棍只是他娱乐的道具。
　　黄家驹到后期把国语讲得基础算"字正腔圆"，周节轮到今天仍然用"绕口令"讲国语。
　　黄家驹影响人是用思想和灵魂，周节轮影响人是用急躁和诽闻。
　　黄家驹成就自己完全靠自己，周节轮成就自己基本靠媒体。
　　黄家驹影响了并永远影响着所有知道他的人，周节轮影响了并只能影响了这个时代的部分小孩子 。
　　黄家驹是信仰。周节轮是明星。
　　黄家驹其人：前无古人，今无来者。周节轮――娱乐时期的一定产物。
　　黄家驹已离开我们15年了，可他永远还活在所有知道他的人心中。直到今天，依然有众多明星视他为不可超 越的偶像，所有和音乐有关的人提及"黄家驹"这三个字 无不肃然起敬，热血沸腾！抛开不可再现的音乐天赋不谈，他巨大的人格魅力和不朽的思维精神就象一柱永不焚烧 的火焰照亮着我们前进的路！他追求人生理想的执着和为人为事的态度是无数人灵魂里永不背弃的信 奉和榜样！
　　其实，当90后的小弟小妹们再过十年就会明白，任何虚伪浮躁的货色都会刹那即逝！因为――青春是短暂的 ，人生是漫长的！等你真正懂得了什么叫"空想""追求""精神"等语言时，你也同时会明白你究竟需要感悟和 懂得的是什么了。
　　黄家驹，一个认为"生命的意思只在于做过什么，而不在于得到什么"的年青人。
　　黄家驹，一个"不知道什么是大事，小事，只知道年轻人该做的事"的年轻人。
　　黄家驹，一个精良的年轻人，今年46岁。
　　这支乐队对他们来说，是浸透生命进程的信奉，信奉能以很多种方式浮现，或者是一个人，或者是一种精神， 又或者是一件物体，影响你的意念，能让你执着。
　　BEYOND，曾经在很多人的青春里让我们记得理想辉煌,christian louboutin discount，但我们更多感触在歌里，而不象香港歌迷是和BEYOND一起成长，一起走过很多特别的日子，他们心中的B EYOND也比我们具体切实。
　　良多人爱好《情人》，这是BEYOND去日本后送给歌迷的心声，那首歌是悠扬的，不是哀伤 的。
　　你能听懂家驹唱着"我的心如水，你不必痴醉"的洒脱吗？能听懂"你可知谁甘心归去，你与我之间有谁"的 无奈吗？有谁？有着谁也超出不了的娱乐圈游戏规则。
　　家驹从日本回香港举办的音乐会里曾对歌迷讲过一段话：
　　"常有人问我们，为什么去那么远，那边的人很厉害，你们怕不怕?真实 未审我真的很怕，你们知道日本仔很厉害的。
　　我们去那么远，为了很多东西，为什么有这样的激动和勇气去那么远的处所，发表我们的音乐,95 nike air max，面对外面很多高水准的乐手和一些很难打进的市场，是由于香港有一帮很支撑我们的歌迷，很多歌迷担心我们去 了日本不再回来我们怎么会不回来？最重要的是可能去日本发展的勇气也是源自你们这么多年来的支持，对过错？ 不论去多远多远，我们最后都是回到这里，最后最后我们都是香港的乐队。"
　　说这段话后家驹唱歌的声音有些发抖。
　　我没有这种独特度过的日子，只能籍着记忆和回望，写写时空错位的感叹。
　　1，亦哭亦笑，亦狂亦侠
　　用"不是人间富贵花"起题时想起写这句诗的纳兰性德,觉察他跟黄家驹有些有象征的关联。
　　纳兰性德，满清第一词人，出生显赫世家，深受康熙器重，享尽荣华富贵。
　　黄家驹，来自个别家庭，放假要在父亲的工场打工，买一把吉他的钱存了两年，终生不知荣华富贵，即使是最 风景的时候。
　　两人长在完全不同的环境，过着完全不同的生活,却有两点完整相同，都是31岁英年早逝，毕生追寻着精力 自在。
　　诞生显贵的纳兰性德有高处不胜寒的寂寞，有一双看透官场名利的眼睛，渴望不是世间富贵花，过淡泊的行诗 日子。
　　真正"不是世间富贵花"的黄家驹，在凡尘俗世辗转，活力自由自我，永远高唱我歌。
　　这样的理想无奈寻找，他们同样落寞。
　　诗词和音乐有许多相通，一样寻求音律的优雅，一样会慷慨激动，也会伤春悲秋，油腻意境一样 余香满口。
　　酷爱诗词音乐的人，多半有颗善感的心。
　　所以粗通骑射，身为一等侍卫的纳兰性德吟出格高韵远的婉约小词，一字一句，深入心髓，所以乐观如斯的家 驹也不免在某个时刻觉得孤独，写出些或深或浅的寂寥淡愁，如清晨薄雾，若有若无。
　　91年演唱会唱《谁伴我闯荡》，家驹仰头弹吉它，无奈看到眼神，冷清的旋律流出，那么多人在，他是孤独 的。
　　93年香港不插电演出，家驹叫大家静下来，仍是那把黑色木吉它在手里，由远渐近地飘出一段音乐，他脸上 没有脸色，可能用来形容的词是沉默。
　　那是一段怎么的音乐？我曾经用钢琴演奏，但弹不出家驹顺手拈来的寂天寞地，如在夜色沉沉的旷野，零星多 少颗星光，只有自己，可能是在怀念，可能是在流落。
　　在《喜欢你》的MTV中，家驹一步一步走下楼梯，看着喜欢的人转身而去，那种眼神，我绝对不信能上演来 ，这样的神色在其余视频没再见过。
　　那刻家驹想的是什么？当时的他如此年轻，满带稚气，眼眸有辉煌，是泪吗？
　　从没见过家驹的眼泪，仅在《莫欺少年穷》片中，每天只知拼命赚钱养家的他站在阳台边，夜色里响起《谁伴 我闯荡》，当他为妹妹戴上帽子时，眼里有泪光。
　　家驹的遗作《River》哼唱，听了想哭………&hell ip;