Dj基本常识32008-10-30

15:34第二节 找接点及出歌
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　　一首歌的基本因素含有节奏及旋律。而节拍构成一段段的小节。每小节构成的段落在歌曲里的每一部分都不同 ；看DJ想摘取哪一段使用。以最基本的接歌混音来说，由一首歌的尾端（Outro）连续下一首歌的先端（I ntro）。
　　一、 CH1是正在播放的音轨。单耳使用耳机监听CH2在已经找到CUE点对好拍子后，听到CH1行将结束的前几 个LOOP，开始将CH2的音量推杆随着其中一个LOOP的第一拍推出，如果CUE点抓的是第一拍记着一定 要对到这一段的第一拍，也就是CH1 ... 4234 5678 NEXT LOOP1234 5678 2234 5678 3234 5678 4234 5678 CH21234 5678 2234 5678 3234 5678 4234 5678.. 鍜/要对到段落对段落等于8个BAR对8个BAR才行。
　　而有些DJ习惯对第二拍或第三拍也是同样的意思，就是切记要IN PHASING。推进音量推杆的技巧上也是需要练习。
　　二、DJ的混音工作包括熟悉技巧性的调节音量的大小使出歌不会突兀。开始时试着学习推音量推杆，举例子 阐明：
　　在CH2的第一拍出来时同时推CH2的音量轨到一定的水平。并不要全体推满，这完全用你的耳朵去听，当 然有人习惯也推满；但这样像是丢歌。并且每台混音器的Fader参数不太一样，无奈逐一列举。
　　接着等候合适的点衰减CH1轨增益CH2轨。在这旁边玩的伎俩可以很多，调整均衡器，也能够用效果器接 。但是，记得一件最重要的事件：混音的过程中千万不要让两首歌的主旋律打起架，恰当的用EQ润饰音色是DJ 们的教训！尤其是CH1与CH2的调子差很多的时候，在Intro接Outro不会有这方面的问题；而如何 使用平衡器时只大抵说明一个方向，就是不要将两轨低频旋钮都开的很大，这样会共振。也就是说：如果CH1轨 的BASS在混音时是大声的，CH2就该减小，但那也要视歌曲而定。而在混音的进程之中，也要注意有没有跑 拍，再度强调,根本上对拍是不可能准到完全不跑拍。在对拍到后几段，跑拍听的越来越显著。所以要时时用你的 耳朵听，修改CH2的速度。精神集中，在对拍时就要开端注意了，并且十分主要。在叠歌时注意总音量输出值的 变更，所以音量显示绝对是混音器不可或缺的要件。前面提到了使用音量推杆增添CH2的音量；这时候就要注意 总音量计的峰值是否过高，如果太高就是声音过大，那么所混音的段子就显的突兀。所以一面看着总音量显示计， 一面渐渐的推着CH2杆往上，而后将CH1杆降一点点，然后要慢慢的把CH2的低音EQ缓缓的翻开，把CH 1轨的低音慢慢的减小，这边也须要一直的训练才可以有很棒的水准。连续这个动作并且开始持续降CH1轨，始 终到CH2轨完整推到顶为止。将CH1杆拉到底就是混音的停止。如果CH1轨的音量消散让总音质变小时，那 时就要适度的增长点CH2轨的音量。祝贺你实现了一段接歌混音，这期间最重要的两点再次展列如下：叠歌对拍 注意不要跑拍，这一点是基础中的基本，而且记得对位（PHASE BY PHASE）。注意你的总音量输出大小的节制是否在混音过程中一直保持必定的峰值高低；如果混音器上没有音 量计，那么就用耳朵来断定。而应用CD唱机更是便利简略：重点就是多练习，多训练才有播种。
　　编排音乐
　　编排音乐以节奏为本，大体分由慢到快，由冷到热；
　　1、首先要花在量时间去听节奏，能清楚分出音乐类型，以节奏为本去编者按排整场音乐。
　　2、要做到轻松公然旋律类型剖析什么时间放什么类型较好，依据场上气氛来公道调配Pop或Techno 等完成不同的音乐类型。
　　3、同样速度的歌有的感觉很快，有的很慢，原因在旋律方面和人声唱歌，谈话方面的速度不同，所以要把感 觉好的自动前面先放。
　　如：R3→ R1→ R2→ R1→ Funk→ Pop→ D→ S →DRUM'N'BASS →Break beat
　　开始做场子的时候，值得注意的一些问题
　　那么前面说的都是咱们在学习时代，练习的时候，应当注意和可以控制的一些技能。
　　那么下面我们再针对已经开始做场子的一些新手们在“跑马”问题上的情形来进行论述。
　　首先、大家要对“跑马”问题有一个准确的意识跟一个畸形的心态。 DJ打碟有时由于各种起因“跑马”是很正常的。不哪个DJ能说本人素来就不跑或者不可能跑，（就算世界前多 少名的DJ，也有跑的时候）只是人家有小跑的时候，可能立刻把持好，让个别人听不出来，这个是 要害,purple ghd iv styler。（现场的时候“跑马”假如跑许多了，普通的客人是不会晓得是什么问题的，然而良多人能感到到节奏乱套了， 不知道如何跳了，让他们感觉很不舒畅，这个时候他们相对不会以为你在做后果。）
　　很多人说什么跑马不是什么问题，重要是EQ调好，歌曲要排好。那么EQ调的好不好，是要树立在不跑马的 基础上的，你跑的万马奔跑，怎么调？再则歌路好，你把歌曲排再好，首首到了接的时候都在跑，客人听了不爽的 很，你自己情绪也不会好到哪里（不消除一些从来就不在乎“跑马”问题的DJ），这样的歌路又有什么用呢？与 其，重视排歌曲带氛围，不注意跑马，那不如每首都去飞好了。当然好多歌曲，飞比混要好听，飞的好不好，也是 门技巧。这里我们侧重要大家注意“跑马”问题，不是说其他的都不重要，而是说，不“跑马”是基础，你只有在 这个好的基础上，才干深入，才好进步其余方面的技巧。再则、就是要了解一些“跑马”的一些因素 ：
　　1、自己自身对音乐的悟性不高，或者本身在学习的时候，基本功就不扎实。
　　2、对新的装备不熟习，场子里音响设备的声场有很大问题，耳机跟音响出来的差异特殊大。
　　3、身材方面的原因，或者长时间不间断工作。放工后熬夜做歌、上网、泡妞、失眠，饮食无法则等等导致体 质很差，情绪不稳固。
　　4、工作中不控制的抽烟，酗酒，嗑药，影响你对拍的感觉。要靠药物来短暂的提高自己对音乐的感觉，实际 上长时间的使用药物，就会让自己对音乐感觉失去。
　　5、社会人际关联的问题。一旦自己恋情，友情，家庭涌现一些问题，就让自己没措施安心工作 。
　　6、工作场地的综合原因，场子生意不好，老板把一些原因推到DJ身上，工资不能按时到位，盘算跳槽等等 ，甚至无心工作，在那里混时间。
　　7、过多的斟酌自身生存状况以及未来的发展等等都会让人焦急、懊恼。
　　8、对于工作之余很少花时间在做功课，和提高本身对音乐的涵养。
　　以上只是众多发生“跑马”现象的因素的部分。如果大家都能战胜上面的这样问题，固然不能完全的杜绝“跑 马”，但绝对可以做到尽量的减少呈现“跑马”景象。
　　DJ舞曲的基本常识2009-02-20 13:21★BPM（beat per minute）：BPM是每分钟几拍的单位，算法很简单，只要将正在听的歌曲以分钟为单位，纪录拍子数即可 ，可听个三五次再加以均匀。BPM对DJ来说无比重要。算BPM是DJ的基本请求,但是在当初已经有新型机 器替DJ代劳这项工作了。 ★CUE POINT ：记忆点、暂存点、暗示点都可以。对于将两首歌连接在一起，找CUE POINT是学会MIXING的第二门课。 ★PHRASE or LOOP or SECTION：不断反复轮回的乐句。由16拍或是32拍构成。亦即4个BAR或8个BAR。 ★BEAT：BEAT是最基本的单位，它构成BAR，BAR再形成LOOP。耳朵里听到"咚"就是一拍，" 啪"也是一拍。 ★BAR：小节，四拍为一小节。8个BAR构成1个LOOP，以此类推。 ★THEME：主旋律，由数个LOOP构成。以上所讲的几个名词是针对流行乐曲的基本单位而言。只有是流行 乐节拍数的算法大抵不脱离以上的范围，而以HOUSE大批派下的各分支论，也是同理可证。所以闲来无事听一 首歌时就可以开始在心中默记这首歌的BPM，然后可以想想有那些LOOPS听起来很特别。而DJ的混音最要 紧的就是应用节拍数的一致来衔接两首歌。这也是基本中的基本。 对一首风行歌构造有以下几个名词需要认识： ★INTRO：歌曲的INTRO就像是片子的终场白，简简单单的开始让你进入状态，通常不会很繁复，只有大 鼓声加上踏板或者很简单的一段旋律，要不就是一些SAMPLE来的声音之类的。听起来就是很纯洁很简单。也 不会太长。 ★BREAK（BREAKDOWN）：自己不知该怎么翻译，权且称之为‘酝酿’好了，带入一首歌高潮前的情 绪,extreme paul smith；或者也可以说是狂风雨前的安静。酝酿过后一鼓作气的暴发力把歌带上高潮。这时候会抽走主歌剩下基本的大鼓 还有弦律以及一些BASSLINE，或是一些效果处置过的声音，一首好歌里BREAK的处理占很重要角色； BREAK带入BUILD UP接着到达一首歌的CLIMAX。而不接在CLIMAX之前的BREAK（BRIDGE）就称作是过门或 是间奏。并且长度也比拟短。 ★BODY：一首歌占大部门时间的主旋律都可以看作BODY。 ★CLIMAX：热潮，在BREAKDOWN之后，一首歌的精髓，接歌就是要让听众听到这局部。 ★OUTRO or EXIT：歌曲即将完结；该进下首歌的机会。
　　 三、调速
　　1、在心中默数着CH1的loop，随时留神CH1的loop，每个loop的第一拍便是把CH2的第 一拍播放出去的独一机遇，也就是说，如果错过了这个loop的第一拍，便得再等下一个loop的第一拍。如 果CH1跟CH2的cue点同时出去的话，两首曲子在节奏上的差别很显明，这时就该调剂Pit ch。
　　2、在Play出拍后，首先听一下出去后第一点开始的节拍是否与播放歌曲的鼓点合上去了，如果没有，马 上微调+/-进行追拍减拍，进行微调后，临时不要马上动Pitch推杆，因为你现在只是把两首舞曲的鼓点凭齐，兴许刚速 度本身已经是准的了，只是出拍时有误差而没合上拍子，若再动Pitch推杆，反而把对好的速度变动了，这么 就总是对不准确，所以出拍的时候，一定要清洁爽利，这一点值得注意。
　　3、如果，在Play出拍后，发明两首歌曲的速度差异很大，可以直接拉Pitch推杆或者 使用+/-微调猛追猛减，在使用+/-微调进行大差异速度追拍的时候，就有一些技巧了。
　　4、值得注意的是，在进行+/-微调的时候,red wing irish setters，你要细心了解一下正在使用的机器，比方在使用先锋CD-100S的时候，缓动转盘追了多大一个规模，Pitch的拉杆数值应该动多少，时间长了，在你对速度的时候 ，你每次缓动盘转多少范围，你就知道Pitch应该+/- 零点几的范畴。其他，一些使用+/-按键微调的设备也是这样，可以感觉按多久，或者按几回，Pitch应该动多少。所以，针对不同的机器，你要 有足够了解。
　　5、同时在速度相差未几的时候，就要警惕微调掌握，不要大范围的进行变化，否则追拍会追过火，然后你又 慌到去减，成果是跑得万马飞跃，手足无措了。
　　6、在出拍，进行微调后，第一次速度对准了后，不要马上急于按CUE回首，可以继承监听下去，看他在对 完N个8拍后跑不跑，如果是走完8个鼓点后又开始跑了，微微动一下微调Pitch，小范围的动 0.1-0.3.当然这个动的数值，跟歌曲本身速度有一定关系，意思是你在练习屡次后，听到它在一次对准后，第几个 8拍，开始跑了，你就马上知道了Pitch的变动数值。如果能在你这首歌曲，应该混音过程的拍子范围内都没 跑，那速度基本没问题了。
　　遵守着这个准则：速度较慢则用手指推并把Pitch调快；速度较快则用手指拉并把Pitch调慢。如斯 重复练习，对拍便可越发正确，对拍时间也会越来越短，这样就可以争夺玩技巧以及将CH2切入（ fade in）的时间。
　　7、在对速度的时候，正常不能用两个耳朵马上来感觉两首歌曲差异,ghd iv stylers，这个时候你也可以借用一些混音台上的“监听混合比例”这个功能进行监听帮助，有的2路以上的混音台上面是 “CUE-master”的混合，有的2路的混音是“CH1-CH2”的混合，这些功效在使用上很类似，也就是在你耳机监听的尚未播放出的那首舞曲，混合一些已经正在播 放出去的舞曲的声音，让你能在一个耳机里听到两首歌曲的声音，至于两首歌曲混杂多少的比例可以自己进行适当 的调节，记得使用这个功能时候，已经在播放的音乐成分不能太多，因为耳机以外已经有这首歌曲在播放，耳机里 这首歌曲的成分再多一些的话，你就听到那首未播放出去的歌曲了。有的人在使用这个功能的时候，是同时按下混 音台上两路的监听，这样不太好，一是听不太清晰，二是耳机音量忽然剧增，对耳机不好。另外，在相似先锋DJ M-600，百灵达VMX-300，这样的混音台上，还有一项耳机监听模式的挑选MONO Split/Stereo（单声分别/破体声）开关，正常混音台的模式是立体声监听，在有这样转换功能上混音台，当你把开关调到Split的时候 ，耳机就变成单声道了，左边（L）是耳机监听按键所取舍的那路声音，右边（R）是混音台主输出的声音，有的 则是耳机的左边是左通道的声音，耳机的右边则是右通道的声音。所以，可以带上耳机，同时用两个耳朵离开听两 首歌曲。此时监听混合比的选钮生效。
　　8、不要给自己太多压力，很多人在练习的时候，跑一首后，情绪就变的很差，越打越跑，这时候一定要好好 的调整一下心境，把精力集中，或者换两首自己特别爱好的舞曲，再从新开始，心理素质的好坏也是我们练习的一 个症结。
　　9、在上机练习前，一定要把作业做好，多花时光听歌曲，让自己对那些歌曲的鼓点有一些感觉，熟悉自己练 习时要打的一些歌曲，懂得他必需要进行混音过程是多少个8拍，听明白这个段落里旋律的变化，最好在自己上机 前有个编排。这样不至于每次上机后，打个2首就不知道下面接什么了。不同意做现场的时候，编排歌曲套路，因 为现场更多的时候，是要看着客人的情感来变化歌曲的，但新手在练习的时候，必要的编排是一定要 有的。
　　10、新手做功课的时候，什么类型的曲子一定要有一定认识，接歌曲的时候开始要找鼓点很近似的两首歌曲 ，这样轻易接，在自己混音技巧尚不成熟的时候，接这样两首歌曲，不至于变化太大，可以提高自己的踊跃性。同 样最好把BPM的数值也记下来，抉择差异不大的曲子接起来也容易点。